Религия в творчестве Рембрандта

На рубеже шестнадцатого и семнадцатого столетия Рембрандт увлекался историческим живописным искусством, к которому по традиции тех времен относились и мифологические античные истории, и религиозные сюжеты. Несмотря на то, что в большинстве работ живописца явно виднеется влияние его учителя Ластмана, его картины существенно выделялись на общем фоне голландской живописи, достигшей своего расцвета.

Неповторимые черты картин Рембрандта

Уникальность искусства Рембрандта заключается в том, что этому художнику замечательно удавались глубоко индивидуальные понимания каждого образа. Несмотря на сходство в композиционных приемах, колорите и костюмах его героев с шедеврами его учителя, художник смог создать свой собственный уникальный стиль. Он был основан на желании передавать настоящие чувства самого человека в таком свете, в каком они могли быть в реальности. Оставаясь в рамках классических библейских и мифологических сюжетов, полотна Рембрандта не имели театральности и надуманности.

В исторических картинах необычайно ярко раскрывается талант художника – рассказчика, его старание продемонстрировать противоречивость и двойственность натуры человека, где, по мнению Рембрандта, лежат мотивы каждого их поступка.

Философия в творчестве Рембрандта

Огромное влияние на творчество художника оказали философские взгляды Паскаля, который считал, что человек является чем-то прекрасным, хранящим в себе истину с одной стороны. При этом же человек – это сосуд ошибок и неопределенности, противоречащий самому себе.

Полотно «Снятие с креста» было одним из цикла картин на религиозную тематику, заказанных художнику принцем Фридериком Оранским. На картине мы видим, как ночью родные и близкие снимают распятое тело Иисуса с креста. Удивительная игра тени и сета создает выраженный драматический эффект. Лица героев бледны и взволнованы. Единственным источником светом освещается в полумраке фигура Христа. Непонятно, откуда именно идет свет – сверху или же от самого Господа Бога.

Богородица изображена в образе обычной женщины, ее лицо также освещено. Фигура Девы Марии находится справа, с обеих сторон от нее – люди, помогающие Марии держаться на ногах, ее состояние свидетельствует о глубокой скорби народа. На земле лежит шикарная ткань, на которую собираются положить тело Иисуса.

Художник специально изобразил всех участников данного процесса в виде простых людей, чтобы подчеркнуть, что кончина Божьего Сына – это общечеловеческое горе. Данную картину художник в дальнейшем повторил, но уже в более крупном масштабе.

Тема распятия и воскрешения Христа продолжается в полотне «Неверие Фомы святого». На нем передан эпизод, когда воскресший Иисус явился апостолам и продемонстрировал раны. Его ученики рассказывают о чуде Фоме, который, не веря, заявляет, что если не увидит раны на руках, то не поверит. Через несколько дней Иисус снова явился апостолам, среди которых был и неверующий Фома.