Картины Мантенья

Мантенья, появившийся на свет в тридцатых годах пятнадцатого века, был уроженцем бедной семьи. Изначально он работал обычным пастухом, но в дальнейшем его рост как талантливого художника очень активно развивался. Погруженный к культуру классики с раннего возраста, благодаря его учителю художнику и антиквару Франческо Скварчоне, он активно изучал древнеримскую архитектуру. Мантенья нередко принимал участи в различных археологических исследованиях.

Творчество художника

В ранних картинах Мантенья, к примеру, во фресках жизни Св. Джеймса, которые были созданы для храма Еремитани в Падуе, он работал с перспективой и использовал экстремальные ракурсы. К сожалению, эта церковь была разрушена во времена Второй мировой войны. Художник многократно сталкивался с обвинениями в том, что его чрезмерно жесткие фигуры напоминали расписную скульптуру, а не изображенную реальность. То же самое замечал и его учитель Скварчоне, с которым художник в дальнейшем пребывал в ссоре.

В тот период времени творил и другой знаменитый живописец – Беллини. Он имел более комфортный социальный статус, являлся гражданином Венеции, уступая исключительно аристократии и потомкам лучшей художественной династии в городе. Беллини стал частью системы, где семейные отношения находились в борьбе с прибыльными государственными заказами и влиятельными религиозными братствами. Когда его отец и старший брат преуспели в исполнении городских заказов, Беллини преодолевал провинциальные и средневековые традиции своей страны.

Беллини встретился с Мантеньей после того, как его брат узнал о развивающейся популярности художника.

Развитие позднего творчества

Картины Мантенья позднего периода творчества передавали настроение трагической экзальтации, что усугублялось точеными кружащимися формами скалистых пейзажей. Здесь художник изобразил Христа, стоящего на коленях перед Святым духом. Такие черты и навыки в своих картинах позднее изобразил и Беллини, однако его творения смотрелись более натуралистично.

Пока Беллини демонстрировал себя в качестве великого учителя венецианского искусства, художник Мантенья получил статус придворного живописца в семье Гонзага, герцогов Мантуи. Тем не менее, он, судя по всему, оборачивался на то, чем занимался Беллини в Венеции. В поздних работах Мантенья наблюдается яркая проработка света, а пейзажи исполнены в стиле, характерном для Беллини. В качестве примеров можно привести картины «Минерва, изгоняющая пороки из сада». Здесь изображено необычайное мифологическое действо в умеренном, надежном итальянском северном ландшафте, с прохладным, покрытым облаками небом, влажной травой.

Таким образом, Мантенья и Беллини – это два художника, существующих вне досягаемости их биографий, чрезмерно далеких от истории. Но, если рассматривать искусство и творческую деятельность каждого из них, мы можем их почувствовать, понять, осознать то, что происходило в душах художников.