«Апофеоз войны» - известная картина российского художника Василия Верещагина. На раме была оставлена надпись о том, что творение посвящается всем отважным завоевателям, которые были, которые есть, и которые будут.

История написания картины

Картину художник написал в 1871 году. Сначала полотно имело название «Торжество Тамерлана». Идея была связана с Тамерланом, который со своим войском всегда оставлял за собой подобные пирамиды из черепов. Но само полотно не имеет конкретного исторического характера. По истории, к Тамерлану однажды обратились две женщины Дамаска и Багдада, которые были недовольны своими мужьями, погрязшими в разврате и греховных деяниях. Тогда он решил издать приказ, по которому каждый из воинов Тамерлана, а все их было 200 тысяч, должен был принести по отрубленной голове мужей, ведущих развратный образ жизни. После выполнения приказа, из отрубленных голов было выложено семь больших пирамид.

Есть еще одна версия, по которой Василий Верещагин для написания своей знаменитой картины был вдохновлен рассказом о том, как один из правителей Кашгара Валихан казнил европейского путешественника и отдал приказ установить его голову на вершине пирамиды, выложенной из черепов других людей, казненных ранее.

История жизни художника

В 1867 году Василий уехал в Туркестан, где он служил прапорщиком при губернаторе Кауфмане. На те времена Россия старалась покорить эту территорию и Верещагин уже видел вдоволь трупов и смертей, вызвавших у него человеколюбие и сострадание. В тот период он написал свою известную «Туркестанскую серию», в которой художник-баталист показал на полотнах не только боевые сражения, но и сцены быта, природу и людей Средней Азии. После того, как он побывал в Западном Китае, в котором войска местного правителя без капли жалости усмиряли восстание местных уйгуров и дунган, и появилось произведение «Апофеоз войны».

Описание картины

«Апофеоз войны» - одно из ярчайших полотен Верещагина. На нем изображена пирамида черепов людей на фоне разбитого города и обгоревших деревьев прямо посередине раскаленной степи, а пирамиду окружают вороны. Все элементы картины, и желтый колорит полотна, являются символом опустошения и смерти. Ясное синее небо еще больше акцентирует внимание на мертвенности картины. Идея и суть ярко выражаются шрамами от сабель и дырами от проколов стрел на этих мертвых черепах.

Как отметил один из российских художественных критиков – Владимир Стасов, здесь смысл не только в том, с каким уровнем мастерства работал своими кистями Верещагин. Он идеально показал сожженную степь и пирамиду черепов со стаями ворон вокруг них, которые с надеждой ищут в этих костях кусочек мяса. Однако эта картина несет в себе нечто более высокое и драгоценное, чем обычная виртуальность цветов и теней, свойственная Верещагину. И это большое истинное чувство историка и судьи народа.